Drumsolo at the Mill est une performance de 20 heures sur 2 jours de Nikhil Chopra présentée par Galleria Continua / Les Moulins.

Pour cette exposition personnelle, Nikhil Chopra cherche à dessiner la relation entre le temps, le rythme, les traces d’une action sonore à travers la mémoire des industries déchues. Les éléments de la performance comprennent un kit de neufs pièces de batterie, des seaux de peinture acrylique noire, grise et blanche et des pinceaux. Confiné dans un espace de galerie au Moulin de Boissy, dans un bâtiment qui fut une usine à papier, Nikhil Chopra jouera de la batterie et réalisera de larges dessins en incarnant une persona nous rappelant les musiciens révoltés des années 1980, allant du punk jusqu’à la new wave. La présence de celle-ci cherchera à évoquer les pièges de l’industrialisation et de la production de masse, tout en luttant pour trouver la beauté et l’harmonie dans l’expression. L’audience est invitée à être le témoin des transformations que la performance et la persona traverseront pendant que l’œuvre vacillera entre l’auditif et le visuel.

La pratique artistique de Nikhil Chopra varie entre le live art, le théâtre, la peinture, la photographie, la sculpture et les installations. Ses performances, principalement improvisées, se penchent sur des questions comme l’identité, le poids de l’autobiographie, de la pose et de l’autoportrait. Ces réflexions déteignent sur le processus de transformation, où la durée joue un rôle capital.

En prenant des éléments autobiographiques comme point de départ, Nikhil Chopra combine la vie de tous les jours d’un individu et l’histoire collective ; des actes quotidiens tels que manger, se reposer, nettoyer et s’habiller, mais aussi dessiner et confectionner des vêtements, acquièrent la valeur du rituel, devenant une part essentielle de la performance.

Les performances de Chopra ont connu un rayonnement sur la scène artistique internationale depuis 2008, lorsque l’artiste fut invité à contribuer à Time Crevasse (Triennale de Yokohama, Yokohama), Chalo India! (Mori Art Museum, Tokyo) et Indian Highway (Serpentine Gallery, Londres). En 2009, il montra son travail au Astrup Fearnley Museum Oslo, kunstenfestivaldesarts Brussels, et prit également part à Making Worlds (53ème Biennale de Venise) et à Marina Abramovic Presents (Manchester 2/ International Festival, The Whitworth Gallery, Manchester). En 2011 Nikhil Chopra participa à l’exposition Paris - Delhi - Bombay au Centre Georges Pompidou, à Paris. En 2012, Nikhil Chopra a une exposition personnelle majeure à Galleria Continua / San Gimignano, en Italie, avec une performance de 99 heures, Inside Out. En 2013, l’artiste participa au Manchester International Festival où il reçu l’acclamation des critiques pour sa performance Coal on Cotton. En 2015, il réalisa une performance à la Biennale de la Havane, à Plaza de Armas, et participa à la 12ème Biennale de Sharjah avec une performance s’étalant sur 9 jours, traversant le désert et l’eau - Use Like Water. Cette année (2016) fut marquée par sa participation au Alchemy Festival, Southbank Centre, Londres. Nikhil Chopra est né à Calcutta en 1974, il vit à Goa. Après avoir étudié à la Faculty of Fine Arts de la Maharaja Sayaji Rao University de Baroda, en Inde, l’artiste a poursuivit ses études aux États-Unis, où, en 2003, il eut sa première exposition personnelle, Sir Raja II. En 2009, il revint aux États-Unis avec l’exposition personnelle Yog Raj Chitrakar : Memory Drawing IX, au New Museum of New York, et l’exposition collective Production Site: The Artist’s Studio Inside-out, au Museum of Contemporary Art de Chicago (2010); Generation in Transition: New Art from India à la Zacheta National Gallery of Art de Varsovie (2011). L’artiste a également réalisé le film Man Eats Rock en collaboration avec Munir Kabani pour la H Box, présenté au Artsonje Center à Séoul, au Today Art Museum à Beijing et au Guangdong Museum of Art à Guangzhou (2011).