L’artiste néo-zélandaise Francis Upritchard (1976) occupe une place unique dans le paysage de la sculpture contemporaine avec ses pièces figuratives énigmatiques. L’œuvre d’Upritchard se caractérise par une expérience poussée de la matière, de la couleur, de la forme et de l’échelle. Les sculptures ne connaissent pas de frontières culturelles, géographiques ou chronologiques. Les références peuvent aller du mokomokai et du folklore japonais aux hippies futuristes. Fascinée par la muséologie et le design, Upritchard présente souvent ses images dans des présentations et des scénographies qu’elle a elle-même imaginées.

Le projet au Musée Dhondt-Dhaenens offre une réinterprétation de l’exposition Wetwang Slack au Barbican Centre (Londres, 2018). Wetwang Slack est ce site archéologique dans le Yorkshire de l’Est à l’origine de la découverte de matériaux inhabituels comme le balata, un latex brésilien rare de la forêt amazonienne. Pour Big Fish Eat Little Fish, Upritchard crée de nouvelles œuvres dans une scénographie qui répond à l’architecture du musée. Le titre fait référence à un dessin de Bruegel qui, à l’instar de l’œuvre d’Upritchard, fait allusion à un monde insensé dans lequel les puissants s’attaquent instinctivement aux faibles.