Ribordy Contemporary est heureux de présenter Compact Chaos, une exposition de nouvelles peintures de Shawn Kuruneru. Ce sera la troisième exposition individuelle de Kuruneru à la galerie.

Les peintures de Kuruneru sont un souvenir de marques de hasard, de gestes contrôlés et de couleurs fluides qui se développent dans une image abstraite épique et intime. Sa pratique s’inspire des paysagistes traditionnels chinois qui valorisaient surtout la spontanéité ; Ils n’avaient pas pour but de décrire la nature, mais ils ont emprunté ses contours et ses formes pour véhiculer leurs pensées et sentiments. Les couleurs naturelles dans le travail de Kuruneru, suggérant des pierres, des arbres, le ciel, la lumière du soleil, reflètent son intérêt pour la nature. Il explique : "... en nageant dans une rivière à Woodstock, New York, j'ai regardé l'eau coulant sur des rochers et je me suis alors intéressé à l’aspect naturellement lisse des pierres après avoir passé autant d’années à subir les effets de l’environnement. Je me demandais si les effets climatiques sur une roche pouvaient être le point de départ d’une peinture ; semblable au peintre de paysage qui revendique la montagne comme sujet, mais qui va plus loin et considère le processus de formation de la montagne en tant que geste artistique.»

En utilisant une technique humide sur humide, Kuruneru applique de l'eau, de l'acrylique et de l'encre sur la toile ; en équilibre entre dessin et hasard, la peinture se forme au milieu de traits de pinceaux rapides sur une surface instable. Des lignes verticales composées de tons variés, de couleurs transparentes et opaques, se manifestent sous forme de rayures fluides. Les espaces entre les lignes révèlent des lueurs de lumière comme si elles provenaient de l’intérieur de la toile. Les gouttes d’encre déposées sur la surface de la toile sont, par un mouvement simultané gravitationnel, étirées à travers des lignes perpendiculaires.

L'accumulation de points d'encre oscille entre la proximité et la distance, établissant un sens déformé de l’espace, une inflexion et de l’incertitude. Les peintures existent de manière organique, comme l'a déclaré le philosophe Lao Tzu: « la Nature ne se dépêche pas, mais tout est accompli».

Shawn Kuruneru (né en 1984) a reçu son Bachelor of Fine Arts de Concordia University, Montreal, Quebec. Ses récentes expositions personnelles comprennent : Shawn Kuruneru, Brand New Gallery, Milan, Italie (2015); Rotator, Cooper Cole Gallery, Toronto, Ontario (2015); Landscapes, David Petersen Gallery, Minneapolis, Minnesota (2014). Les expositions de groupe auxquelles il a participé : Nice Weather, organisé par David Salle, Skarstedt Gallery, New York, NY (2016); Face To Face, organisé par Eugenio Viola, Palazzo Fruscione, Salerno, Italie (2016); 2159 Miles, organisé par Brand New Gallery, Milan, Museo Britanico Americano, Mexico City, Mexico (2015); CK One Daily, Night Gallery, Los Angeles, Californie (2014); Day job, organisé par Nina Katchadourian, The Drawing Center, New York, NY (2010). Son travail est inclus dans la collection permanente du Whitney Museum of American Art, Special Collections of the Frances, Mulhall Achilles Library in New York, NY; The National Gallery of Canada Library Collection, Toronto, Canada.

Kuruneru vit et travaille à Brooklyn, New York.